В этот уютный южный город Театр «Балет «Москва» приезжает на гастроли вот уже в 14-й раз!

Цель таких визитов — укрепление культурных связей между российской столицей и Крымским регионом. С 10 по 19 сентября жители и гости города увидят на сцене Севастопольского академического русского драматического театра им. А. В. Луначарского классические и современные постановки театра «Балет «Москва».

Нынешние гастроли готовят немало сюрпризов — ведь севастопольцам предстоит увидеть сразу шесть (!) премьер, в числе которых спектакль «Гостья» (Письма с фронта) — серьезная творческая работа петербуржца Эдвальда Смирнова, который продолжил традицию ленинградских хореографов, успешно разрабатывавших темы минувшей войны. Этот трогательный спектакль возник на основе вокально-симфонической поэмы «Военные письма» и других произведений Валерия Гаврилина, композитора тонко чувствующего ритмы эпохи. Это балет, рассказывающий о великой силе любви тех, кто испытал это чувство только в мечтах, уйдя со школьной скамьи на фронт, кто заплатил своей жизнью за то, чтобы сегодняшние юноши и девушки могли спокойно жить, работать, творить, любить.

Кроме «Гостьи» зрители познакомятся с премьерными спектаклями «Сансара», «Эдит Пиаф: ни о чём не жалею», «Свадебка», «Пахита», а детвору, несомненно, порадует балет «Белоснежка и семь гномов».

Спектакль «Сансара» — это погружение в мир, где ваши сны сливаются с действительностью. Старинная легенда гласит, что тибетские учителя умеют превращаться в птиц и находить себе следующее воплощение в жизни. Постановщик Никита Дмитриевский предлагает зрителю окунуться в волшебный и мистический мир монаха и вместе совершить путешествие в сферу сакрального знания Тибета.

Балет «Эдит Пиаф: ни о чём не жалею» поставлен по мотивам книги Симоны Берто «Эдит Пиаф», сестры «воробушка Парижа». Это повествование о яркой, неповторимой великой певице, ее юных мечтах, трагической любви, сложной дороге к славе и преждевременной смерти.

«Свадебка», «русские хореографические сцены с пением и музыкой» — одно из последних произведений Стравинского на русскую тематику (впервые исполнено в 1923 г. в хореографии Брониславы Нижинской). Балет «Свадебка» Стравинского — зрелищный, фонтанирующий позитивной энергетикой праздник танца, сташий одной из «визитных карточек» балета «Москва». Действие происходит во сне героини, где душа невесты после пережитой ею разрушительной страсти встречает образы своих прежних страхов и желаний: они заставляют душу героини вернуться в самый счастливый момент и заново пережить страсть.

Для настоящих ценителей балет «Пахита» уже давно стал классикой жанра. На российской сцене Пахита впервые была поставлена молодым Мариусом Петипа в 1847 году, Гранд-па из балета Пахита считается вершиной его творчества. В основу балета «Пахита» легла история о том, как девушка аристократического происхождения была в детские годы похищена разбойниками. Сюжет описывает, как Пахита кочует вместе с цыганами по испанским просторам, попадая во всевозможные приключения, но в конце концов она обретает родителей и знатного жениха.

Отличным поводом для семейного похода в театр станет балет «Белоснежка и семь гномов» по волшебной сказке братьев Гримм. Очарование этой сказки так велико, что захватывает человека сразу и на всю жизнь. Балет —волшебное искусство, способное пленить своей красотой навсегда. Представляете себе теперь силу воздействия спектакля, в котором слиты воедино музыка, рождающая танец, и сказка, расцвеченная фантазией хореографов, художников, и конечно же, танцоров театра «Балет «Москва»!

Кроме «Белоснежки» маленькие зрители увидят уже знакомый спектакль «Чиполлино» и «Щелкунчик».

«Чипполино» — балет в двух актах по сказке Джанни Родари на музыку Карена Хачатуряна. Обязательно понравится детям, которые очень любят сказки и очень любят танцевать. Во-первых, забавный и знакомый сюжет про смелого мальчика-луковку, во-вторых, чудесная, эмоциональная музыка Карена Хачатуряна. А в-третьих, яркое, восхитительное воплощение итальянской сказки артистами театра «Балет Москва» восхищает как малышей, так и взрослых зрителей!

Среди произведений Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» занимает особое место: темы детства, красоты нравственного подвига и предательства — вот основные образные сферы музыки Чайковского. Традиционно в русском балетном театре «Щелкунчик» воспринимался как оптимистическая детская сказка, а философский подтекст был скрыт под пышностью и красотой сценического оформления, волшебством в сюжете. Именно поэтому балетмейстеры театра «Балет Москва» обратились к этому балету, найдя в нем новые аспекты и в сюжете, и в музыкальной драматургии.

Кроме детских спектаклей, «Балет «Москва» готовит для севастопольцев встречи с другими классическими постановками. 11 и 18 сентября балетоманы смогут побывать на любимом «Лебедином озере». О нём написано больше, чем о любом другом танцевальном спектакле. «Лебединое озеро» — едва ли не самый известный балет в мире. Не только его музыка, но и хореография уже на протяжении долгого времени считается общепризнанным шедевром мирового балета, одним из ярчайших достижений русской культуры. А Белый Лебедь навсегда останется символом Русского балета, символом его красоты и величия.

Особо следует сказать о гала-концерте «Шедевры мирового балета», который откроет гастроли 9 сентября и завершит их 19-го. Целое созвездие блестящих номеров из спектаклей, ставших эталоном в балетном искусстве, заставит учащенно биться сердца зрителей театра «Балет Москва».

И хотя лето еще не заканчивается, мы с нетерпением ждём осени, спеша навстречу с прекрасным, с лучшими спектаклями театра «Балет Москва»!